Magdalena Cieślak (1992)
Wokalistka (mezzosopran), aktorka, reżyser, kierownik produkcji, koordynator wydarzeń artystycznych. Prezes Fundacji Soul Sound.
/english below/
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na Wydziale Sztuk Scenicznych, w klasie śpiewu prof. Doroty Wójcik. Ukończyła również Edukację Artystyczną na Uniwersytecie Łódzkim oraz Zarządzanie Kulturą w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi.
Jej wykształcenie łączy kompetencje artystyczne, pedagogiczne i organizacyjne, co znajduje bezpośrednie odzwierciedlenie w prowadzonej przez nią działalności twórczej i producenckiej.
Prowadzi aktywną działalność artystyczną w Polsce i za granicą. W swoim dorobku posiada szerokie spektrum ról operowych, operetkowych i musicalowych, m.in. Old Lady w Kandydzie L. Bernsteina, Monitress w Siostrze Angelice G. Pucciniego, Bas Sheve w Bas Sheve H. Kona, Athamasa w Semele G.F. Haendla, Zobeide w Abu Hassanie C.M. von Webera, Wielką Księżną w Wielkiej Księżnej Gerolstein J. Offenbacha, Tekli w Błękitnym Zamku R. Czubatego.
Szczególne miejsce w jej praktyce artystycznej zajmuje teatr fizyczny i eksperymentalny. Współpracowała z łódzkim Teatrem V6 przy spektaklu akrobatycznym Imibala oraz show Ciao Italia!, a w międzynarodowej produkcji 2084 Ladder Art Company wystąpiła jako artystka głosowa i multiinstrumentalistka.
Koncertuje z repertuarem obejmującym muzykę operową, operetkową, oratoryjną, kameralną, musicalową i filmową. Śpiewała podczas międzynarodowych tras koncertowych m.in. w projektach The Music of Harry Potter Live (Austria, Niemcy), The Lion King in Concert, Les Misérables in Concert (Niemcy, Dania, Norwegia).
Współpracowała z dyrygentami takimi jak Gregory Buchalter, James Salomon Kahane, Stephen Ellery, Elżbieta Tomala-Nocuń, Agnieszka Nagórka, Dawid Ber, Michał Kocimski, Grzegorz Wierus, Marcin Wolniewski i Adam Domurat, a także z reżyserami: Evą Buchmann, Dale’em Morehouse’em, Matyasem Marofką, Hanną Chojnacką, Beatą Redo-Dobber oraz Zbigniewem Maciasem.
Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2021).
Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich i warsztatach wokalnych prowadzonych przez wybitnych pedagogów m.in. Renate Weninger, Richarda Haltona, Piero Giuliacciego, Pille Lill, Tinę Lloyd Meals, czy Selenę LaRoche.
Od 2015 roku działa również jako reżyser, kierownik produkcji, asystent reżysera i koordynator wydarzeń artystycznych, współtworząc realizacje muzyczne, teatralne i interdyscyplinarne w kraju i za granicą na różnych etapach procesu twórczego.
Współpracowała m.in. z Trondheim Symfoniorkester & Opera (David & Bathsheba S. Kleiberga), Teatrem Wielkim w Łodzi (Spotkania Mistrzowie i ich uczniowie, Turniej Polskich Akademii Muzycznych – Ogólnopolski Konkurs Wokalny im. Romualda Tessarowicza – organizacja, koordynacja), Akademią Muzyczną w Łodzi (L’Egisto F. Cavallego, Julian Tuwim i jego Zemsta – adaptacja Zemsty nietoperza J. Straussa, Łódź Story W. Korcza), Zespołem Szkół Muzycznym im. S. Moniuszki w Łodzi (Błękitny Zamek R. Czubatego, Ale Opera! czyli dzieła Mozarta i Pergolesiego w jednym akcie) oraz Teatrem V6 (Imaginarium w ramach LightMoveFestival 2015, Aquarius, Czarno, biało i w kolorze).
Równolegle rozwija własne inicjatywy – jest autorką i współautorką koncertów X świętych słów, Matki Człowieczej Lament oraz razem z Soul Sound: cykl widowisk Z opery na… oraz spektakle Pustostany, Kynolog w rozterce H. Czyża.
Magdalena Cieślak (1992)
Vocalist (mezzo-soprano), actress, director, production manager, and artistic events coordinator. President of the Soul Sound Foundation.
She is a graduate of the Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź, Faculty of Performing Arts, where she studied vocal performance under Prof. Dorota Wójcik. She also holds degrees in Art Education from the University of Łódź and Cultural Management from the Academy of Humanities and Economics in Łódź.
Her education combines artistic, pedagogical, and organizational competencies, which are directly reflected in her creative and production work.
She maintains an active artistic career in Poland and abroad. Her repertoire includes a wide range of operatic, operetta, and musical theatre roles, including Old Lady in Candide by L. Bernstein, Monitress in Suor Angelica by G. Puccini, Bas Sheve in Bas Sheve by H. Kon, Athamas in Semele by G.F. Handel, Zobeide in Abu Hassan by C.M. von Weber, the Grand Duchess in La Grande-Duchesse de Gérolstein by J. Offenbach, and Tekla in The Blue Castle by R. Czubaty.
A significant part of her artistic practice is devoted to physical and experimental theatre. She has collaborated with the V6 Theatre in Łódź on the acrobatic performance Imibala and the show Ciao Italia!, and appeared as a vocal artist and multi-instrumentalist in the international production 2084 by Ladder Art Company.
She performs a broad concert repertoire ranging from opera, operetta, and oratorio to chamber music, musical theatre, and film music. She has participated in international concert tours, including The Music of Harry Potter Live (Austria, Germany), The Lion King in Concert, and Les Misérables in Concert (Germany, Denmark, Norway).
She has worked with conductors such as Gregory Buchalter, James Salomon Kahane, Stephen Ellery, Elżbieta Tomala-Nocuń, Agnieszka Nagórka, Dawid Ber, Michał Kocimski, Grzegorz Wierus, Marcin Wolniewski, and Adam Domurat, as well as with directors Eva Buchmann, Dale Morehouse, Matyas Marofka, Hanna Chojnacka, Beata Redo-Dobber, and Zbigniew Macias.
She was a recipient of a scholarship from the Polish Ministry of Culture and National Heritage (2021).
She has participated in numerous masterclasses and vocal workshops led by distinguished teachers, including Renate Weninger, Richard Halton, Piero Giuliacci, Pille Lill, Tina Lloyd Meals, and Selena LaRoche.
Since 2015, she has also been active as a director, production manager, assistant director, and artistic events coordinator, co-creating musical, theatrical, and interdisciplinary productions in Poland and abroad at various stages of the creative process.
Her collaborations include Trondheim Symfoniorkester & Opera (David & Bathsheba by S. Kleiberg), the Grand Theatre in Łódź (Masters and Their Students meetings; the Romuald Tessarowicz National Vocal Competition for Polish Music Academies – organization and coordination), Grażyna and Kiejstut Bacewicz Academy of Music in Łódź (L’Egisto by F. Cavalli; Julian Tuwim and His Revenge – an adaptation of Die Fledermaus by J. Strauss; Łódź Story by W. Korcz), Stanisław Moniuszko Music School in Łódź (The Blue Castle by R. Czubaty; Ale Opera! – Mozart and Pergolesi in One Act), and the V6 Theatre (Imaginarium as part of Light.Move.Festival 2015, Aquarius, Black, White and in Colour).
Alongside these collaborations, she develops her own artistic initiatives. She is the author and co-author of the concert projects X Holy Words and The Mother of Humankind’s Lament, and—together with Soul Sound—the performance cycle From Opera to… as well as the stage productions Pustostany and Kynolog w rozterce by H. Czyż.