Magdalena Cieślak (1992)
Wokalistka – mezzosopran
Wokalistka (mezzosopran), aktorka, pedagog, kierownik produkcji.
Absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na Wydziale Sztuk Scenicznych w klasie śpiewu dr Doroty Wójcik. Absolwentka Wydziału Nauk o Wychowaniu Uniwersytetu Łódzkiego (pedagog sztuki) oraz absolwentka Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej na kierunku zarządzanie kulturą.
Prowadzi aktywną działalność artystyczną w kraju i zagranicą. W swoim dorobku ma partie operowe, operetkowe oraz musicalowe: Old Lady w “Kandydzie” L. Bernsteina, Monitress w „Siostrze Angelice” G. Pucciniego, Bas Sheve w „Bas Sheve” H. Kona, Athamas w „Semele” G. F. Haendla, Zobeide w „Abu Hassanie” C. M. von Webera, Wielka Księżna w „Wielkiej Księżnej Gerolstein” J. Offenbacha, Tekla w „Błękitnym Zamku” R. Czubatego, Pani Lynch w „Grease” J. Jacobsa, czy Linda/Ciocia Em w „Czarnoksiężniku z krainy Oz” H. Arlena. Pasjonuje ją również teatr fizyczny oraz eksperymentalny – we współpracy z łódzkim Teatrem V6 wzięła udział w spektaklu akrobatycznym „Imibala” i show „Ciao Italia!”, a przy produkcji „2084” Ladder Art Company była artystką głosową oraz multiinstrumentalistą.
Koncertuje z szerokim repertuarem operowym, operetkowym, oratoryjnym, muzyką kameralną, aż po musical, czy muzykę filmową m.in. „The Music of Harry Potter live” (Austria, Niemcy), „The Lion King” in Concert, „Les Misérables in Concert” (Niemcy, Dania, Norwegia), Gala operowa w Filharmonii Lwowskiej (Ukraina), festiwale „Słowo i Muzyka u Jezuitów’, „Kolory Polski”, „AŻ Festiwal”, sesje „Musica Moderna”, koncerty muzyki sakralnej (Słowacja).
Współpracowała z takimi dyrygentami jak Gregory Buchalter, James Salomon Kahane, Stephen Ellery, Elżbieta Tomala – Nocuń, Agnieszka Nagórka, Dawid Ber, Michał Kocimski, Grzegorz Wierus, Marcin Wolniewski oraz reżyserami: Eva Buchmann, Dale Morehouse, Matyas Marofka, Hanna Chojnacka, Beata Redo-Dobber, Zbigniew Macias.
Laureatka I miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzycznym ISCART w kategorii śpiewak operowy (Lugano, Szwajcaria), laureatka I miejsca na Międzynarodowym Konkursie Muzyki Klasycznej (Atlanta, USA). Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2021).
Uczestniczyła w licznych kursach mistrzowskich oraz warsztatach wokalnych prowadzonych przez pedagogów z całego świata: Renate Weninger (Austria), Richarda Haltona (Wielka Brytania), Piero Giuliacci (Włochy), Pille Lill (Estonia), Tinę Lloyd Meals, Selenę LaRoche (USA), Ryszarda Karczykowskiego, Stefanię Toczyską, Agnieszkę Rehlis oraz Eugeniusza Sąsiadka.
Od 2015 roku pracuje również jako kierownik produkcji, asystent reżysera, bądź koordynator wydarzeń artystycznych zarówno w kraju, jak i zagranicą. Współpracowała m.in. z Trondheim Symfoniorkester & Opera w Norwegii, Teatrem Wielkim w Łodzi, Akademią Muzyczną im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi, Teatrem V6. W swoim dorobku ma liczne projekty autorskie: spektakl operowy „Ale Opera! czyli dzieła Mozarta i Pergolesiego w jednym akcie” (2015), koncerty „X świętych słów” (2014), „Matki Człowieczej Lament” (2017). Z kolektywem artystycznym Soul Sound powołała do istnienia szereg inicjatyw artystycznych oraz edukacyjnych, w tym widowiska „Z opery na Broadway (2019), „Z opery do Hollywood” (2020), „Z opery na Wizję, czyli Koncert Życzeń” (2022) oraz spektakl „Pustostany” (2022).